论元代道教与文人画审美精神
论元代道教与文人画审美精神一元代道教盛行，文人们多受其影响，有的还加入了道教。元代文人画的重要代表人物与道教的密切关系，表明文人画与道教的兴盛有共同的时代因素和内在的精神联系。可以说，元代道教的兴盛在一定程度上促进了文人画的兴盛。
美学
关于古陶瓷目鉴的美学、心理学的思考
关于古陶瓷目鉴的美学、心理学的思考中国是有着深厚文化底蕴的泱泱大国，烧制古陶瓷的历史可以追溯至商代。所以，鉴定真假成为古陶瓷收藏者们十分关心的问题。古陶瓷目鉴的主要任务是鉴定真伪、判断年代及窑口或产地。这种现象给目鉴披上了神秘的色彩，而现代认识心理学揭开了这神秘的面纱。
中国玉的美学鉴赏
中国玉的美学鉴赏玉，在中国人的心目中象征着瑰丽、高尚、坚贞、圣洁。其根本原因是由于玉的美。有理由认为玉美学是玉文化的基础和前提。是由于玉的美才与石的分化。因此玉美学受到广泛重视得到充分发展。我国在汉以前重视玉的质地美。中国玉从古至今都有广义的概念——“玉，石之美者”。根据此审美原则可将玉的两种颜色分别鉴赏。玉色的协调也是同理。
玉的美学
玉的美学中华祖先爱玉，不仅仅是因为它的稀有或色泽美丽的外观，而是有着更深一层的美学价值：因为玉凝结着人们深深的感情--对故乡的怀念，对祖先的崇拜。这种恋乡怀祖之情，培养了中华民族的人格，孕育着中国传统美学；这个美的传统，一直沿续了数千年，始终焕发着不朽的光彩。玉的美感源于此，终于此。玉的美学追求歌颂的，是自然的象征，它是天、地、虹、日、月，是中国的宇宙观念。
论文人画之写意传统
论文人画之写意传统文人画。成为文人画家共同遵循的规律。文人画家所以重水墨而轻色彩，这同中国传统绘画的艺术观念有直接关系。对于文人画家来说，表现为书卷气和笔墨二者的高度结合，而笔墨又需继承一定的传统。这也就是文人画雅正风格与传统的问题。
吴冠中绘画艺术中的美学特征
吴冠中绘画艺术中的美学特征吴冠中学贯中西，他了解东西方艺术发展的差距，也深刻理解东西方不同文化背景中的艺术内涵。吴冠中敏锐地意识到中国现代绘画在形式创造上的空缺，到了非革传统绘画艺术的命不可。吴冠中提出并以实际行动捍卫了“形式美”这一美学观点。上世纪90年代后期，吴冠中由于年事已高，已不再外出写生，也不满足于寻找和研究绘画艺术的形式美。
宋代极简美学，带你领略“少”的魅力
宋代极简美学，带你领略“少”的魅力古代美学，到宋代达到最高，要求绝对单纯，就是圆、方、素色、质感的单纯。本来是败笔、损坏却变成美，这是很特别的宋代美学。宋徽宗输了帝国，却赢了美，他建立统治者的另一种品格，从不会蛮横粗暴，不炫耀权力和财富。至今宋的书法山水画仍是世界公认最高的品格和风格，美学影响力都没有消失。
他是亡国之君，却一手开创中国千年的美学盛世
在艺术上是令人感动的，但在社稷民生上，却是一种灾难。公元1100年，北宋第七位皇帝宋哲宗去世无子，王朝急需寻找下一位继承者。
[网上展馆] 明式家具雕刻艺术
[网上展馆]明式家具雕刻艺术明黄花梨透雕靠背圈椅明黄花梨透雕靠背玫瑰椅座面61×46、通高87厘米。一温润似玉的名贵木材为明式家具雕刻艺术的全面发展提供了不可或缺的先决条件。明式家具雕刻艺术是以一定的材料，通过一定的工艺程式...而成的。明式家具雕刻的审美特征首先表现在材质的选择上。三明式家具雕刻纹饰的基本形态。明式家具雕刻中常见的飞禽走兽纹明显带有先秦及魏晋南北朝造像的遗风，雄浑而博大。
论傅山之“拙”
论傅山之“拙”老子曰：“大巧若拙。”“正极奇生，归于大巧若拙已矣。”由此提出的书法批评的标准，“四宁四毋”的核心也是“拙”。评“丑”不论“拙”，无异于隔靴搔痒，见木不见林。对傅山与“拙”研究大有可为。时代造就了傅山，傅山升华了“拙”，影响了一代书风。民族恨，家国仇，清初的社会政治条件，为傅山的“拙”的提出，作了充分的准备。