以下文字资料是由(历史认知网 www.lishirenzhi.com)小编为大家搜集整理后发布的内容，让我们赶快一起来看一下吧！
摘要：艋舺影评影评精选一：我看《艋舺》是正因钮承泽。《艋舺》的故事发生在1987年，志龙和女兄弟姐妹商量看的电影《致命的吸引力》和《A计划续集》都是当年上映的大片。《艋舺》是一部怀旧电影，透过淡淡的黄色滤镜显露的怀旧风，慢镜头打斗时的舒缓音乐，衣裳服饰道具布景的每一处细节，都展现出豆导对80年代青春时光的无限深情。
艋舺影评
影评精选一：
我看《艋舺》是正因钮承泽。起初对台湾当红偶像演黑帮片抱怀疑态度，但是看后发现导演的作用真的能够发挥到最大，即使是演技稚嫩的偶像，只要善加利用也能到达理想效果。相比之下，如今的香港电影实在缺乏朝气。香港黑帮片名震江湖，但杜琪峰麦兆辉等几位大导演如果不用刘青云刘德华黄秋生那一干老戏骨，恐怕拍不了片。老戏骨们确实是质量和票房的保证，但看多了难免视觉疲劳。据说这是正因香港娱乐圈长期被黑道把持，新人出不了头的缘故，这是题外话了。
亚洲黑帮以日本、台湾和香港势力最大。以前看《古惑仔》的时候就觉得穿着木屐怀揣短刀但又钟爱唱台语歌的台湾黑帮很有意思。《艋舺》是一部台湾本土的青春黑道片，我个人认为能够和当年香港的《古惑仔》系列比肩。作为黑帮片，它的剧情设置并不是很牛B，但是作为一部青春片，它绝对够份量，不是那种无病 *** 玩玩小叛逆的 *** 片。每一个主要人物都有多角度的刻画，内心戏的演绎很多。相比之下阮经天是几人中演技最好的，把和尚性格中的沉稳细腻偏激阴狠都表现出来，赵又廷比较生涩，从他第一个镜头流着泪 *** 时就感觉味道不对。所幸的是他演的是内心单纯一根筋的主角，演技差一些并不影响整体效果。
这是一部地道的台湾本土电影。（台湾人不说“地道”，他们说“道地”。）它除了年轻人的打打杀杀兄弟义气之外，还包含了台湾特定的文化。首先来说艋舺这个地方，它是台北最早的街市，繁华的商业区，风云际会的码头，其地位大概相当于香港的庙街。台湾以前被日本统治了50年，到1945年为止（日本投降）。之后台湾经历了几年“无父无母”的状态（大陆在打解放战争），直到 *** 撤退去了台湾。因此，在艋舺这个台北最古老的街市，既保留了闽南地方文化，比如片中庙口所在的清水祖师庙，又保留了日据时期的殖民地文化，钟爱看日剧的人必须觉得宝斗里红灯区十分像日本江户时代的“游廓”吧！而“外省人”对于台湾本土居民而言最陌生，让他们感到不安，本能地排斥。我从看杨德昌的《牯岭街少年杀人事件》才听说“外省人”这个词，它指的就是1949年后随军来到台湾的那批人。在《艋舺》这部片中，本土黑帮对抗想夺取艋舺管辖权的“外省人”黑帮，也反映出台湾本土居民对于“外省人”的戒备和敌视。
此片中出现了不少台湾俚语，我百度了一下列个单子，会对明白电影有帮忙。
片子开头蚊子被狗仔一伙追赶时，志龙一伙在喊西巴拉。西巴拉是台湾人玩骰子的时候喊的，“十八啦。”
他们笑被人追打的蚊子是“衰尾道人”，台湾人称衰到必须程度的人叫衰尾道人。
“不好装肖”的意思是不好装疯。闽南语的“疯”叫作“肖”。
他们常说，好处是三小。“三小”是“什么”的意思，内含反问挑衅的口气。
蚊子问和尚要不好再去买鱿鱼羹，阿伯笑他天兵。“天兵”的意思是菜鸟，搞不清状况。
阿伯嘲笑和尚不近女色时唱了一首《玲珑塔》。玲珑塔本是北京童谣，在1977年被香港的徐小凤变成一首流行歌曲来演唱。
《艋舺》的故事发生在1987年，志龙和女兄弟姐妹商量看的电影《致命的吸引力》和《A计划续集》都是当年上映的大片。
泡温泉时白猴说灰狼的手下都很训练有素，阿伯说他“靠腰”，靠腰是哭饿，意思是哭丧著碎碎念。
GETA大的GETA，是日语“下駄”的发音，意思是木屐。GETA大当年以用木屐夹武士刀出名，每一天都穿木屐。
MASA大的MASA是日语中的“雅＂或是”正”，男生常用的名字。
文谦在桥下对和尚说，MASA大整天穿的PARIPARI，是日语的ぱりぱり，崭新的意思。他说GETA大的头在CONCRETE，我想他说的是日语外来语的コンクリート（混凝土），文谦就应不是会讲英文的人。（笑）
他们在日式料亭里唱的第一首歌是《山顶黑狗兄》。这首歌的原唱是洪一峰，洪一峰在1957年给1937年的日本歌曲《山の人気者》填了闽南语的词来唱，之后这首歌也被庾澄庆等人多次翻唱。他们唱的第二首歌是蔡秋凤的《心事谁人知》，很衬和尚当时的心境。
和尚左手戴的白珠子叫砗磲，是贝壳做的，佛教七宝之一。片尾他父亲念经时拿的那串佛珠是黑曜石，水晶中的一种。两种都有辟邪之用。
片中GETA大代表的传统黑帮要求手下务必在山上修习长短兵器，并强调“枪是下等人用的东西”。蚊子在被和尚的手枪所伤时重复了GETA大的话。这让我很自然地联想到日本在黑船叩关之后的那段历史。新选组坚持用武士刀对抗洋枪洋炮，几乎全军覆没。他们对武士刀的执著代表着对旧时代难以割舍的情怀和对传统的誓死捍卫，正如宣称“枪是下等人用的东西”的GETA大。若是香港黑帮大哥，必须不会因自我用枪而感到羞耻吧！在看《艋舺》的同一天，我碰巧看了一部老港片《江湖告急》。相比之下它们有个很有意思的特点，台湾人跑路首选日本，香港人跑路首选英国。香港是中国被英国霸占后生的，台湾是中国被日本霸占后生的，对于母亲而言这是屈辱的历史，但对于孩子而言，不管抚养权归谁，他都是个混血儿。在漫长的文化融合过程中，“认贼作父”，萌生出难以斩断的羁绊是在所难免。因此陈果拍了97三部曲，侯孝贤拍了《悲情城市》，吴念真拍了《多桑》。而在《艋舺》中，主人公蚊子没有父亲，他有一个疼爱他的母亲，但他和母亲的关联比较疏远。他时常感到孤单，时常想念那个去了日本再也没有回来的父亲。之后他把GETA大视为自我的父亲，一厢情愿替他披麻戴孝报仇雪恨，却被母亲隐瞒了身世而与自我的亲生父亲为敌。蚊子的出处:binzz,转载请保留。
孤单，蚊子渴望父爱的情绪，能够解读为台湾这座身世坎坷的孤单岛屿的情绪。而蚊子的挣扎，蚊子的愤怒，蚊子的残酷青春，便是台湾人在某一时期的群众情绪。对于咱们这些祖祖辈辈生活在大陆的“根红苗正”的孩子而言，咱们当然也有自我的残酷青春。但是“混血儿”的残酷青春，咱们能够观看，能够想象，却永远都无法感同身受。
《艋舺》是一部怀旧电影，透过淡淡的黄色滤镜显露的怀旧风，慢镜头打斗时的舒缓音乐，衣裳服饰道具布景的每一处细节，都展现出豆导对80年代青春时光的无限深情。80年代的钮承泽还不是豆导，只是《风柜来的人》里的一个小混混，也成天打架，哈哈！
这是一部华丽而精致的电影，大部分画面中都同时具备黄、红、蓝三色，这三种色调搭配在一齐会产生一种浓烈的视觉美感。稍微注意一下就不难发现这三色无处不在，并且每种颜色的份量大小都经过计算考量，有时是透过陈设布景，有时是透过路人的衣着，足见豆导对细节近乎完美的追求。电影画面既有代表闽南地区风情的浓烈色彩，又有如日本浮世绘般绚烂唯美。
用光也经过雕琢，有时有舞台剧效果，如灰狼和GETA大MASA大谈判那场戏，灰狼脸上明暗强烈的灯光，祖师庙里文谦想杀志龙时照射在他脸上的黄色光斑。
这部电影很大气，GETA大力敌众刀客那场戏从头到尾一气呵成，很有黑泽明武士片的遗风。
这部电影的母题有多个，例如樱花，例如溜溜球，例如鸡腿，例如围墙。
樱花在片中代表了完美的憧憬和现实的残酷。父亲当年在日本寄给母亲一张印着樱花的明信片，蚊子把它贴在衣柜的镜子上，这是父亲留下的唯一的东西。在日本，樱花代表着短暂而美丽的青春，樱花是残酷之花，带着杀气。传说樱花开得盛是正因树下埋著尸体，樱树吸了人血便会绽放艳丽花朵。片中父亲寄给母亲的樱花并不是淡红的，而是血红的，之后“樱花”出现了两次，一次是白猴打架后吐出的牙血，一次是和尚被志龙砍中时喷溅在空中的鲜血。蚊子的梦想是去日本看樱花，但是最终他只能倒在台北的艋舺看鲜血幻化成的樱花。蚊子许诺带女友去看电影，但是女友只能望着妓院蚊帐上的樱花憧憬，她再也见不到蚊子。虽然片尾并没有直接说明蚊子的生死，但是从“樱花”又幻化成“蝴蝶”来看，蚊子死了，正因人们说蝴蝶是花的魂。
溜溜球代表和尚和蚊子的友情。他们第一次相遇，蚊子的溜溜球不留意撞了和尚的摩托车，和尚凶狠地把溜溜球碾碎。之后他们成了兄弟姐妹，细心的和尚不忘送蚊子一个新的溜溜球。在失手弄死狗仔后，情绪低落的和尚让蚊子表演溜溜球给他看。在和尚被打伤时，蚊子守在他床边，手里握着他送的溜溜球。但是当他们反目成仇扭打成一团时，蚊子从口袋里掏出溜溜球，用绳子紧紧勒住和尚的脖子，心爱的友情信物在杀红了眼之时变成利器，让人不禁感慨。
鸡腿代表亲情。片子开头，蚊子正因母亲放进便当盒里的鸡腿被狗仔抢，引来了是非。之后志龙一行人来为他助战。蚊子戏言自我是正因一个鸡腿入了黑道，他说自我混的不是黑道，是友情。其实说是友情也不尽然，他为的是不可求的亲情，在庙口那个家庭一般的氛围中，慈父一样的GETA大，肝胆相照的兄弟。片中他两次为GETA大买鸡腿。第一次送鸡腿给GETA大的时候，豆导有一个别有用心的镜头，调动以往的经验很容易觉察这个镜头语言说明GETA大有危险，正因他故意让蚊子和GETA大都出此刻镜头内，又强调了他们之间的距离很远，但是下一秒危险并没有出现。豆导在那里埋了个伏笔，直到蚊子第二次买鸡腿，观众也许会想起那个镜头，危险在这一次才爆发。
围墙标志着蚊子告别校园，踏入黑道的一刻。这个桥段十分眼熟，在日本残酷青春片《蓝色青春》里出现过。钟爱棒球的不良少年木村在翻越校园和外界之间的铁丝网时也回头留恋的张望了一下。而在《艋舺》中，它分别出此刻开头和末尾，象征著五人团结一心。(有诗意的网名)
说了《艋舺》这么多优点，此刻来说说它的不足。GETA大这个人物感觉上老谋深算，在他打发所有人去找阿忠，甚至连贴身保镖都不留时，我以为他要设陷阱等那个杀害MASA大的凶手现身。结果他毫无防备，甚至轻易就把面色不善的几个香客放了进来。虽说他对自我的身手很自负，但是身为老大这么轻易把自我置于险境实在叫人失望。蚊子和青楼女子女友的故事是5个男孩的友谊之中的点缀，但是这个老套牵强的故事也让此片降低了水准。结尾也不够完美。其实在蚊子被志龙阿伯拖走，灰狼独自等待儿子那一刻就能够完美收场了，但是偏要加上5个男孩的家人每人一个镜头，让我产生看公益宣传片的错觉，怀疑会在结尾处打出“年轻人请勿加入不良团体”的广告语。豆导花费一番心血想要对观众说的，就应不仅仅仅是这样的说教之辞吧？最后落点与此，有画蛇添足之感。
影评精选二：
关于《艋舺》这部电影，每个人所MARK到的感受都是不一样的，甚至艋舺人和非艋舺人的感观又都不太一样。对于艋舺人来说，其中有些可能是他们不理解的，但是《艋舺》让更多人认识了这个小城市，从各个角度来看，这部电影对艋舺的影响终究是利大于弊的。除了电影、演员之外，艋舺中另一个焦点就是配乐了。在电影当中，咱们被强大的配乐吸引，影片以浓郁的黑色系为主，交错著 *** 四射的青春进行曲，这更像是一部青春的史歌，是属于青春记忆的旋律。
钮承泽在圈中并不是寂寞的，这部影片的背后有太多的力量在默默支持，除了前女友曾莉婷的鼎力支持，豆导也邀请到台湾知名女歌手、 *** 人、词曲创作者陈珊妮担任《艋舺》的音乐总监。陈珊妮以前做过剧场配乐，电影配乐还是第一次接触。有“暗黑公主”之称的陈大姐同是感性之人，她在对音乐的要求上是并不低的。强大的阵容让人眼前一亮，其中也不乏友情支持，另有首度的惊喜合作，草蜢、李玖哲、蔡健雅、张悬、台湾DuLi（汗啊，这是敏感词！）音乐团体1976、日本摇滚团体Vamps、神秘新团19（陈珊妮&陈建骐）的加入丰富了音乐资料，更有联合公园（LinkPark）主唱查斯特·贝宁顿的摇滚团DeadbySunrise的撑场，《艋舺》可见一斑。电影原声带分别收录《艋舺》中出现的原创配乐与歌曲，汇聚了清新民谣、摇滚、朋克、爵士的元素，在小众的流行与颠覆的复古中交错。
《艋舺》原声带虽然有丰富的元素注入，但音乐上始终没有构成一个相辅相成的体系，在点缀了剧情之后，咱们却很容易遗忘那些调调。公主陈的决心和诚意十足，但是在电影音乐的创作上火候还欠佳，《艋舺》原声带不算是一张经典之作，其中流露出的个性气质及音乐精神倒是感染了听众。或者说是这样的一次机会，让台湾的音乐人懂得了团结，找到了进步的新的突破口，也将音乐无国界的艺术文化发扬光大。这不仅仅是属于老将陈珊妮的自我挑战，也是所有人的一次尝试。《艋舺》记录的不再是一群年轻人的绚烂时光，是咱们所有人的。
影评精选三：
《艋舺》诉说的不是青春，是记忆
好的电影鼻子都会感到很愉悦。《艋舺》在柏林电影节上载誉而归也是意料之中，毕竟好的电影，一眼就能看出来。除了实力派，咱们还将在国内遭到恶评的影片也一道送过去，毕竟恶心外国人也是一种爱国的表现。
影片在配乐方面很出彩，在寂静的山林的黎明，蝈蝈清脆的叫声，和尚裸背抽著烟，音乐很舒缓，像水中轻轻荡起的涟漪；总之，音乐和故事情节衔接的很贴切。
影片中人物性格塑造很完整，基本上什么样的人说什么样的话，办什么样的事，没有让观众觉得“驴唇不对马嘴”的事件发生。白猴很义气，因此大仔死后二话不说上门寻仇的就是他；黄万伯玩女生，不讲原则，还很熊，混社会的居然杀猪都不敢，因此见事不好最先开溜的会是他，在河水边嬉戏时宣称自我在水里尿尿了的也是他，究竟尿没尿不知道，但他就是能想出孙子的点子来，最是圆滑；和尚很聪明，打小就知道透过手段到达目的，很会做人，因此“识时务者为俊杰”，叛变的会是他，即便同大佬没有仇怨，他也会叛变，不为别的，性格使然；蚊子从小没有父爱，对父爱有种天生的依靠，李志龙的老爸大佬让他一齐唱歌时他必须觉得很温暖，他甚至愿意为大佬披麻挂孝；而李志龙身上有富二代的特点，平时很狂妄，事情真正落在自我头上却很怂，软弱到哭鼻涕。因此看似五个人形影不离，鉆一个被窝，穿1条裤子，但是由于性格各不相同，在冥冥中也就注定了以后各自不一样的归途。看来老祖宗流传下来的三岁看小、七岁看老不虚。
蚊子的成长环境造就了他天生的同情弱者，虽然也砍砍杀杀，但这确实是蚊子骨子里的东西，他同青楼女子小凝的关联就很能说明问题，两人没有床戏，没有表现冲动的爱欲，导演对于这一段感情处理的很干净，在嘈杂甚至肮脏的社会，这样纯洁的感情更显难能可贵，更何况又是同一个青楼女子。
蚊子在感情上理解不了大仔就这么死在自我的怀里的现实，他歇斯底里的喊出我永远不能忘记大仔死在我怀里。但喊出的不是义气，而是幼稚，对于灰狼来讲，义气恐怕只活在自我年轻的记忆里，那太久远了，江湖上待的久了，义气早已舍弃，再难寻觅。 *** 湖了，越来越懂得识时务者才是俊杰，谁都做不了风，只能是草，随风倒的草。
劝人向善的电影一般不会违背道义，因此结局也大都是道义获胜。站在发展的角度，艋胛传统的社会关联已经没落，自然而然受到新的或外来势力的冲击，无视枪，不认同枪的威力是不对的。但是从道义上讲，枪不讲道义，因此开枪人必死。
时代的发展催生了艋胛的改变，道义战胜了因此这部影片它还是有自我的立场的。
血战爆发了，又结束了，恩怨了断了，一切尘归尘、土归土，就像水中溅起的浪花，归于平静才是最终的状态，艋胛的生活在这之前、在这之后都会按照原有的惯性继续下去，生活是什么也阻挡不住的，打麻将的还会打麻将，吃斋念佛的继续吃斋念佛，对于某些人，发生的一切可能是性命中永难泯灭的记忆，而对于其他人，顶多也就是时下关注的新闻事件罢了。
在艋胛，普通家庭对于处于青春叛逆期的子女是多半是无奈的，客观的讲是妥协的，教育方面，子女能高中毕业就阿弥陀佛了，当蚊子的母亲收到蚊子所在学校派发的劝退通知书时，就表露出她的无奈，而且能高中毕业恐怕在当地已算很不错了，因此在蚊子母亲的理发店，女顾客得知蚊子即将高中毕业时，对她赞不绝口，连说蚊子母亲好福气。
同《海角七号》里那位所有信件的收件人、性格倔强、怪癖的老太太的主角设置一样，导演钮承泽透过蚊子的母亲在向伟大的感情致敬。蚊子的母亲不但为灰狼终身不嫁，为他将儿子带大，含辛茹苦却从未有过任何抱怨，也从未让灰狼感到累赘，一味的付出而不求任何回报，这样的感情是伟大的，是就应向她致敬的。(梦见蛇咬自己)
《艋舺》讲的是年轻人的故事，讲的却不是青春，而是记忆，是对台湾本土文化和本土情怀的纪念。
影评精选四：
艋舺影评
看了很久了，艋舺在印象里首先是青春。知道阮经天是在芒果台播出命中注定我爱你，只是这个片子里的他表演的很一般，于是没有太多的印象。但是，艋舺里，小天就成熟多了，演技是有内在的，于是青春气息里首当其冲的就是他了，然后就是他身后的艋舺混混们，呵呵。发现他的主角总是有自身魅力的，命中注定里是财团独子，艋舺里即便是混混却也是高智商，深谋远虑的人，我超爱这样的人，能够不用自 *** 心，即便是对手，也会让自我在教训里成长，于是，当赵又廷在戏里如是说小天时，我坚定地要看下来，即便到最后，也没有觉得他真的高智商。青春足矣。
哥们儿义气。小时候我就很钟爱很义气的人，当然，时刻逐渐改变了这些人，也改变了我对义气的明白和取向。但是看到赵又廷他们的太子帮肆无忌惮的横冲直撞时，又觉得，这种感觉真的挺好。只是，是宴席就会有结束，影片最后还是让他们在自我的思维统治下成了刀锋相向的敌人。义气在两代人中轮回了一圈，于是，他们以最高代价的性命为义气做了殉葬，只有嘴角的微笑还在说著，“好处是三小，我只知道义气——”
然后发现……真义气的人都死了。
这个片子总体来说拍的挺囫囵，即便结尾的有些仓皇，但恐怕也是为了趁大家还没有走出这场宿命式的“兄弟”情结时，加紧节奏结束而不喧宾夺主。总体说，节奏挺适宜的，与青春合拍。只是故事情节方面，尤其是在对外省帮的一些交代上有些欠；那张照片上的樱花与血花之间的转化很生硬，不够！赵又廷的演技比痞子英雄有长进，但是内在还不够……呵呵，我确实忘掉了很多情节，更多记得的是他们的欢乐。
我猜如果我十几岁的时候看到这个片子，必须会更激动的——！！此刻的感觉，更多的是觉得这是一个有意思的片子，比华丽而空洞的大片值得看！
成，也义气；死，也义气！
影评精选五：
在第二遍看了艋舺后，发现了前一遍很多没有注意到得情绪。也因此深深被钮承泽豆导寄予艋舺的诚意与用心所感动。看了康熙的采访没想到豆导很可爱，也是一个不折不扣的性情中人，因此为豆导为他的诚意与用心写下这篇影评。
说实话我到此刻也没弄明白三小是什么意思，恐怕是无关紧要吧。正因好处的无关紧要，五个年轻人怀着各自的义气加入了黑道。蚊子（赵又廷）加入黑道的原因很简单他说是为了一只鸡腿，其实他是理解这份友情无关乎好处他珍视的就是长久以来或缺的兄弟情谊。而整部片子也是以他为第一视角来讲述。和尚（阮经天）对于混黑道的好处很明晰，他的眼里只有从小一齐长达的麻吉李志龙（凤小岳），志龙身为庙口老大geta大仔（马如龙）的儿子自小飞扬跋扈。就在蚊子加入之后，五个年轻人结拜为兄弟组成了太子帮。
或许你会以为这就只是一部台湾的青春片，只是加入一些黑帮打斗的情节。但是黑帮的题材交织著青春的热血，豆导赋予了影片厚重的张力以及在情节上让人喘息般的命运的玩弄。影片的背景放置在80年代末的台北艋舺，热闹的街市挂满明黄色的灯笼，喧嚣的人群中穿着花衬衫踩着夹脚拖的台北流氓。逃学、打架、蹦迪、泡马子，仗着志龙老爸的面子，太子帮终日声色犬马肆意的宣泄著荷尔蒙，蚊子也在这过程里体会到当兄弟的愉悦沉浸在难得友情当中。这一切直到他们错手杀死了 *** 志龙女友的狗仔（陈汉典）后，事情便在他们掌握不了的状况下悄悄转变。
如果说前半段是关于青春得炽热的话，那之后便就是成人世界的残酷。geta为了教训五个闯祸的年轻人，让他们上山锻炼掌握各式各样的武器。如geta大仔般台湾黑道的气质被马如龙演绎的淋漓尽致，他对五个人说：“枪是下等人用的武器，我不许你们用枪。”
此时的故事穿 *** 了另1条线，外省帮的黑道灰狼（豆导）意欲加入艋舺的地盘，做主的geta大仔自然不答应。当成人世界的丑恶遭遇青春的单纯之后，一切情谊就变得摧枯拉朽。
影片最浓重的部分上演，艋舺的两位大佬相继被做掉，geta死在了下等人的武器手枪底下，那一刻他丢失了所有的骄傲。整个艋舺笼罩在血腥之下，外省帮的威胁让艋舺人人自危。葬礼过后，和尚提议蚊子志龙去菲律宾避避风头，自我则留下来调查事情的真相。蚊子这时候说：“我也留下来。”此时兄弟之间猜忌怀疑开始萌芽。
最后一场戏，跑路前兄弟们在艋舺祠堂里上最后一炷香。蚊子突然用刀抵住和尚，声嘶力竭的质问和尚事情的原委，这一刻所有的情绪如火山爆发，艋舺最浓墨重彩的戏份上演黑道间无情的厮杀，兄弟间残酷的背叛。
故事的情节大概就是这个样貌，关乎黑道关乎友情。和尚对蚊子说“这天你要是不弄死他们，有一天你会被他们弄死。”难道这就是黑帮的无情吗，事实上影片告诉咱们更多。个性是在看第二遍的时候，影片里面充斥着很多镜头语言，每一个镜头都包含了要表达的情绪。和艋舺热闹鲜艳的夜景交织在一齐。影片的用色大红色、明黄色的灯笼点缀著厚重的黑夜，这一切都营造出八十年代的艋舺。配乐也很用心，像是第一次街头群殴时轻快嬉皮的配乐，志龙他们修理陈汉典时背景音乐响起的鼓点，他们在山上练功时志龙弹奏忧伤的吉他，之后geta大仔遇刺时再次响起密集的鼓点。
一些细节。贯穿影片和尚送给蚊子会发光的溜溜球，在他们闯祸之后和尚要求蚊子拿出来玩，在夜色中溜溜球射出夺目的霓虹，好像他们之间的友情一般明亮，没曾想溜溜球最后变成杀人的凶器。再则蚊子未见过面的父亲寄来明信片上的樱花，蚊子说他最想去日本看樱花盛开，樱花的花语代表性命，没曾想蚊子最后只能在鲜红的血泊中看到樱花的绽放。
就是很钟爱豆导安排的这一些小细节，让影片更加的饱满。与其说是在拍艋舺，其实更是在拍豆导年轻时的岁月。正是有豆导这份真实情感的投入，才让艋舺对于豆导来说变得好处非凡。另外说一句艋舺里扮演蚊子母亲的林秀玲，她和豆导以前是情侣，但终有缘无份，嫁作他人。戏里戏外豆导对于艋舺这部戏都倾注很大情感，艋舺超越了以往台湾青春片的单薄。豆导对艋舺的定义是：“一部有黑道背景的，史诗情怀的青春动作片。”(教师格言)
多谢豆导为咱们奉献了一部有血有肉的好电影。
特别申明：本文内容来源网络，版权归原作者所有，如有侵权请立即与我们联系（devmax@126.com），我们将及时处理。