清代宫廷画辨伪面面观
清代宫廷画辨伪面面观清朝从1644年建立，至1911年灭亡的200多年中，宫廷画师们创作了数量众多、内容丰富、艺术精湛的作品。至于全国的宫廷画伪作有多少，目前还难以统计。现将清宫廷画的艺术特点及辨伪之法简述如下：其一，署款形式。从而为鉴定宫廷画的真伪提供了可靠的依据。传统清代宫廷画的辨伪，仍应从笔法、构图、墨色、师承等人手，用对比分析...找出其中的破
乾隆
“青花釉里红”见证中国瓷器的辉煌
“青花釉里红”见证中国瓷器的辉煌数千件明洪武年间景德镇的瓷片在挖掘机下出土，其中最为耀眼的就是釉里红。雍正时期是当之无愧的釉里红和青花釉里红工艺最为成功的历史时期。雍正时期釉里红工艺得到全面发展，工艺技巧达到中国制瓷上的最高水平。明永乐釉里红龙纹片乾隆以后，中国瓷器烧造最辉煌的时代渐渐远去了。
清宫藏乾隆仿古玉器分类
清宫藏乾隆仿古玉器分类清宫仿古玉器向来有“造化钟神秀”之誉，基本为宫中造办处...。在全部乾隆仿古玉器中，最具鲜明特点的就算是这类大量的仿古彝器了。足内侧阴刻“大清乾隆仿古”隶书款。清宫仿古玉器中，以古玉璧为蓝本的占有一定比例。清宫收藏的乾隆仿古玉器在类别划分上也有着不同的方式，可以按所仿对象的时代分，或按仿制的器形、器类
浅谈清代窑变红釉瓷器的演变
浅谈清代窑变红釉瓷器的演变窑变红釉是清雍正时期模仿宋钧窑玫瑰紫彩釉斑繁衍出的新品种。然而，到了清代窑变红釉瓷已经成为一种特色品种而专门生产。乾隆早期窑变红釉尚能保持雍正时红蓝色交织变幻的特点，随后演变为红蓝面积相等或红色大于蓝色的面积，但达到了模仿钧窑的预期效果。嘉庆窑变红釉瓷的款识为“大清嘉庆年制”六字三行篆书阴刻款。窑变红釉瓷的表面施釉更厚一些，均超过了以往。
清三代珐琅彩瓷器装饰特征
清三代珐琅彩瓷器装饰特征清三代珐琅彩是我国陶瓷装饰艺术中一朵奇葩，在中国陶瓷发展史上占有重要地位，是三朝极为名贵的御用器。“珐琅彩”是釉上装饰彩绘瓷器，二次烧成。清末、民国出现过仿康、雍、乾珐琅彩瓷器。乾隆珐琅彩形成“题材多样、装饰华丽”艺术特色，其珐琅有“五彩珐琅”之称。这些珐琅瓷器产量不大，完全由清宫廷垄断。现存清宫珐琅彩瓷共约五百余件、两百多个品种。
也说“粉彩”
也说“粉彩”粉彩瓷，系景德镇四大传统名瓷之一。粉彩装饰，是在康熙五彩的基础上，吸收珐琅彩...工艺而创制的一种釉上彩品种，又称“软彩”。高级粉彩也称“特艺粉彩瓷”。中级粉彩多半为复制品，根据市场需求批量生产，其中画面繁杂而工细者叫“重工中级粉彩”。中级粉彩以传统题材为主，少数饰以现代题材。
乾隆与玉扳指的渊源
乾隆与玉扳指的渊源一整套的玉扳指在拍卖场上出现得并不多。我们可以从他的《御制诗文集》中了解到有关这方面的情况，解读乾隆皇帝与扳指的历史机缘。诗中乾隆帝将实用的象牙或骨制的扳指与玉扳指做了比较，认为象骨扳指是“象骨徒传古”，而玉扳指则是“恰似琼琚”、“德美信堪师”，高度评价了这阵玉扳指对人的思想所产生的启迪和警示。这成为日后乾隆帝认识评价其他扳指的基调。这套御用玉扳指的包装也非常值得关注。
唐英与佛
唐英与佛唐英是一个受佛学思想影响很深的人，在他的一生中，有着与佛不解之缘。（正月二十日，员外郎白世秀将九江关监督唐英送到天神坛祭器一案，地祉坛祭器七案并备用祭器。可见唐英对风火神的崇拜。
清早期青花瓷纹饰断代浅说
清早期青花瓷纹饰断代浅说大凡喜爱中国古瓷者，绝大多数爱好青花瓷。清康熙、雍正、乾隆三朝即古玩界俗称清三代生产的青花瓷被誉为我国制瓷工艺的又一历史高峰，是目前古瓷收藏者热衷追逐、寻觅的主要目标。青花瓷器的断代与其他瓷器的断代既有相同所在，又有不同之处。康熙青花瓷色调以翠蓝色为主流，画面浓淡相间，层次分明。清三代青花瓷图样装饰主要有两大类。
嘉庆瓷器的品种与款识
嘉庆瓷器的品种与款识进入清代中晚期，在经历了瓷器发展史上最辉煌的康雍乾盛世之后，随着国力的减弱，瓷器的生产有所变化，虽然有些瓷器还保持有前朝的遗风，但瓷器生产的总体数量减少了。嘉庆一朝的瓷器，正处于从乾隆制瓷高峰逐渐走向衰微的时期。嘉庆时期瓷器造型主要以生活器皿为主，乾隆时期盛行一时的观赏瓷已比较少见，传世器物造型较乾隆时期为少。