清朝末年的海派四大家是谁？有什么代表作品？
晚清文艺舞台上，我们有必要了解这些名人雅士的思想与贡献，其中“海派四大家”堪称代表人物。诗作不落俗套，受人青睐，有《虚谷和尚诗录》流世。虚谷有“晚清画苑第一家”之誉。赵之谦的篆刻成就巨大，对后世影响深远。吴昌硕、齐白石等画家受其影响。任伯年绘画生涯二十余年，是少见的高产作家，据估计其流传画作不少于千幅。今天有作品集《缶庐集》传世。
海派风格
程十发：中国海派书画画匠，在人物、花鸟方面独树一帜
长期任上海画院院长，此后，艺术视野不断拓展，“取古今中外法而化之”，在人物、花鸟方面独树一帜。在连环画、年画、插画、插图等方面均有一定造诣。《孔乙己》荣获首届全国连环画绘画评奖二等奖。在中国传统人物题材中，钟馗是程十发百画不厌的一个。的42开本，程十发的彩墨画连环画别具一格。作品多次在国内外展出并获奖。2007年7月17日18点58分，著名国画大师程十发先生因心力衰竭抢救无效在上海华东医院病逝。
“三任”与海派绘画
“三任”与海派绘画一、海派绘画简论古代的上海只是一个人烟稀少的渔村。上海之所以能形成著名的海派绘画，大致有如下二个原因。他与任薰、任颐号为“三任”，被誉为诸任之白眉。又与张熊、朱熊号称“海上三熊”。
海派画家四大名旦画集序
海派画家四大名旦画集序上海是新文化引入中国的主要途经。“花鸟四大名家”则是20世纪30年代上海画坛这片土壤里发芽开花的一朵奇葩。他们有着相同的兴趣和大致相同的艺术经历和绘画风格，又长期寓居上海卖画为生，故近代学者及绘画史研究者把他们称之为“四大名旦”。江寒汀是当代海派花鸟画第一人，为近现代海派小写意花鸟最重要代表画家，名列“江南四才子”之首。
收藏新贵-海派家具
1949年新中国成立，很多西式家具被分给市民，由大部分流入民间，海派家具也停止了生产。21世纪初由于上海市因大面积动迁，上海老家具收藏家发现，上海的主要海派家具发掘者有杨甫、周利明、林明洋、李真等。还有很多设计师从海派家具中获取灵感，许多外国人士也热烈追捧。海派家具已经成为当今新的收藏新贵。
论任伯年的绘画特色与民间艺术的关系
论任伯年的绘画特色与民间艺术的关系摘要：海派绘画在中国美术的发展中起着承上启下的作用，“学习民间、借鉴西方”是其重要特征。任伯年作为海上画派鼎盛时期的代表人物，是将民间艺术与文人艺术完美结合达到雅俗共赏的典范，他的艺术发展与特色体现了民间艺术对海派绘画的影响。三无论从题材内容还是到精神格调，抑或是手法技巧，任伯年的绘画都受到了民间艺术的熏染。
名流高官的华丽转身 海派绘画的兴盛与崛起
名流高官的华丽转身海派绘画的兴盛与崛起历史有时就像一个万花筒，有些偶然的、并不经意为之的因素出现，往往导致了一种巨大而富有转机的嬗变。一从封建社会末代官吏到海派书画家的集体转业换岗一个艺术流派的兴盛与崛起，与该流派成员群体的组合有着直接的关系。二为适应市场而变法创新这批中国封建社会末代的高官大吏是以遗老遗民的心态移居于上海，当起了寓公隐士的。海派书画家的如此阵容，这在当时乃至今后是独一无二的。
长沙窑：唐代的海派瓷器
长沙窑位于湖南长沙铜官镇一带，又称铜官窑。长沙窑烧制的器物以青瓷为主，器形品种有碗、碟、瓶、罐、瓷枕等等生活器皿，但是，它具有许多与众不同的鲜明特点。长沙窑器除了不同于中原的器形，彩绘也有一种奇怪的现象：不少线条和图案是由成串的点子构成的。而长沙窑正是以烧制外销瓷为主的瓷窑。
海派绘画发展的三个阶段
海派绘画发展的三个阶段2009年上海艺博会准备把上海本土的海派书画艺术作为展示的一大亮点。海派绘画是中国绘画史上一个重要的篇章，迄今大体经历了三个阶段。20世纪80年代以后，上海成为中国改革开放的龙头，“面向世界，接轨国际”的风云际会，把海派绘画引入到第三阶段。嗣后，各种经营、收藏书画艺术品的画廊便如雨后春笋般涌现出来，为上海的文化建设和海派绘画的发展打下了“体制外”的坚实基础。
海派翘楚 谁领 ... ——赵之谦、吴让之“海
海派翘楚谁领...——赵之谦、吴让之“海正近代我国绘画流派中，以上海画家的“海派“时间较早，人数较多，影响较大。说起“海派“，一般都以赵之谦(1829—1884年)、吴昌硕(1844—1927年)为开山人物、领军人物、“最具代表性的人物“。吴昌硕虽是浙江安吉人，但在上海时间长、活动多、成就大，说他是“海派“大师，当之无愧；至于赵之谦，既非上海“寓公“，也没在上海卖过画，似乎与“海派“挂不上钩，搭不