伟大的蓝调歌手格拉迪斯本特利打破了所有的规则

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摘要：，当一位观察家称之为“男性化的戴着花环的淫秽歌手”的表演导致宾利强劲的声音《国王的露台》停播时，钢琴上炽热的能量和大胆的歌词仍然使她成为纽约市夜总会的明星。在格拉迪斯宾利在曼哈顿市中心演出的前几年，她在1925年左右来到了哈莱姆。，而哈莱姆是面临大萧条挑战的非裔美国人的家园，它也成了寻欢作乐者的目的地，威尔逊说，他们渴望“释放他们的资产阶级态度”。

，曼哈顿市中心一家名为King's Terrace的夜总会因一名观察家抱怨在那里演出的“脏歌”而被警方锁上。

百老汇附近的after theater club是一个在艺人Gladys Bentley后面表演的“带有柔美嗓音和手势的、涂得很大方的男性塞皮人”剧团，他对20世纪初的美国同样具有挑衅性。穿着标志性的白色礼帽、燕尾服和燕尾服表演，宾利唱着粗俗的歌曲，夹杂着让观众既兴奋又恼火的双声赞歌。

，当一位观察家称之为“男性化的戴着花环的淫秽歌手”的表演导致宾利强劲的声音《国王的露台》停播时，钢琴上炽热的能量和大胆的歌词仍然使她成为纽约市夜总会的明星。

她的名字并没有像许多哈莱姆文艺复兴时期的同龄人那样得到认可，部分原因是她表演的Risqueé性质会使她远离主流场所、报纸和历史书籍。然而，今天，宾利的故事又重新浮出水面，她被视为一位非洲裔美国女性，因为她骄傲地爱着其他女性，穿着男装，唱着淫秽的歌曲而走在了时代的前面。

在格拉迪斯宾利在曼哈顿市中心演出的前几年，她在1925年左右来到了哈莱姆。十几岁离开家乡费城后，她在哈莱姆文艺复兴时期来到纽约，并融入了一个充满活力的艺术和知识界。

“哈莱姆文艺复兴确实是20世纪非裔美国人历史和演变的一个关键点，”德万达林·里斯说，史密森国家非裔美国人历史和文化博物馆音乐和表演艺术馆长。“那个时期的创造力塑造了音乐、戏剧、舞蹈、文学、思想和学术，塑造了今天的我们。”

的宾利肖像现在保存在非裔美国人历史博物馆的音乐收藏中，在那里表演者既是哈莱姆文艺复兴时期的面孔，也是一个例子是，在大萧条和禁酒时代，一个以自己的名义经营娱乐业的女人。

“我认为不仅仅是表演方面，宾利还是一个职业女性，”里斯说，他描述了收藏品中的一封信，信中显示宾利斥责了一位没有付钱给她的俱乐部老板。“这让你好奇，并问更多的问题，关于她在专业领域的挑战是什么，如果这一切对她来说都很容易，”Reece说，

尽管宾利可能在纽约的娱乐业遇到这些挑战，但她搬到哈莱姆区并不奇怪。作为一个从小就写下对女性有吸引力和穿着男装舒适的人，宾利很可能会在一个社区找到更多的接受，这个社区是贝西·史密斯（Bessie Smith）和埃塞尔·沃特斯（Ethel Waters）等其他性流质艺人的家。历史学家亨利·路易斯·盖茨（Henry Louis Gates Jr.）甚至将哈莱姆文艺复兴描述为“肯定和黑人一样快乐”

，这是《牛刀、三色堇和巧克力宝宝：哈莱姆文艺复兴中的表演、种族和性》一书的作者吉姆·威尔逊（Jim Wilson）所说的，在禁酒时代，哈莱姆区也是一个警察视而不见的社区。人们，其中许多是白人，在哈莱姆的夜总会、演讲会和聚会上寻找娱乐和隐秘的饮酒机会。

，而哈莱姆是面临大萧条挑战的非裔美国人的家园，它也成了寻欢作乐者的目的地，威尔逊说，他们渴望“释放他们的资产阶级态度”。. . 在宾利开市中心夜总会的前几年，她开始了自己的音乐生涯，开始于出租派对，在那里，哈莱姆区的人们会通过向私人派对收取酒钱和现场表演。

“她很快就声名鹊起，成为一个唱粗俗歌曲的人，”威尔逊说。“她会选当时流行的歌曲，把最肮脏的歌词放在可能的地方。她把“甜美爱丽丝蓝礼服”和“乔治亚布朗”这两首歌结合起来，就成了一首关于 ... 的歌。

宾利并不是第一个唱粗俗音乐的人，但里斯说，她仍然在打破障碍，用一种更适合男人的方式“打破大众品味的界限”

毕业后，宾利获得了成为夜总会表演者的机会。本特利在为《乌木》杂志撰写的一篇文章中说，她来到哈莱姆后不久，就在位于第133街的疯人院（Mad House）试镜，那里需要一名男性钢琴家。

“在疯人院，老板不愿意给我机会，”本特利写道。“我终于说服了他。我的手正好从钥匙上飞过。当我完成了我的第一个号码，掌声是非常热烈的。

在宾利的生活描述中，她的观众对她的风格和她的音乐一样着迷。

“对于俱乐部的顾客来说，我表演的一个独特之处就是我的穿着，”她写道。“我穿着完美的全白色衬衫，领子很硬，领结和衬衫很小，牛津，伊顿公学的短夹克和直背头发。”

作为一名歌手，宾利成为一个深沉的，咆哮的声音和小号般的散射而闻名。作为一名表演者，她被活动发起人宣传为一名“男演员”，她在会场里到处都是吵闹的表演，在这些表演中她会和观众中的女性调情。

兰斯顿休斯称赞宾利是“一个音乐能量的惊人展示——一个巨大的、 ... 的、男性化的女士，她的脚在地板上拍打着她的手指敲击着键盘，这是一个完美的非洲雕塑，由她自己的节奏来激活。

随着她的明星玫瑰，宾利开始演奏更大的哈莱姆音乐厅，像棉花俱乐部和标志性的同性恋者在蛤蜊之家。她的表演吸引了来自哈莱姆区以外的白人赞助人，其中包括作家兼摄影师卡尔·范·韦克登，他在自己的一部小说中以一位虚构的蓝调歌手为原型，写道“当她敲击钢琴时，黎明如雷霆般升起。”

宾利的名声是既有天赋的歌手又有娴熟的挑衅者的产物。她令人震惊的歌词伴随着八卦专栏的故事，读者会发现同样令人震惊。

“Gladys Bentley告诉八卦专栏作家她刚刚结婚。八卦专栏作家问，“那人是谁？她笑着说：“伙计？“这是一个女人，”威尔逊说，

这段传闻的婚姻具有20世纪早期宾利声称的一桩丑闻的所有成分，不仅是同性的民事仪式，但那是她和一个白人女人的结合。虽然威尔逊说没有关于这种结合发生的记录，但这个故事仍然是宾利对自己的性取向毫不掩饰的开放，以及她对震撼价值力量的敏锐理解。

“一个令人沮丧的事实上快乐的事情是，她一直在创造自己，威尔逊说。“经常当她提到她个人生活的一些事情时，你不得不带着一点盐，而不一定要把它当作真理。”

到了20世纪30年代末，哈莱姆文艺复兴和格莱迪斯宾利，已经失去了他们的吸引力。禁酒令时代已经结束，现在白人寻欢作乐的人比以前少到哈莱姆区去了。

宾利搬到了加利福尼亚，在那里她继续录制音乐，在高档夜总会和酒吧里巡回演出，在那里她还可以在威尔逊说，她的表演是她在纽约成名时的“低调”版本，到了20世纪50年代，

，宾利快到中年了，她年轻时轰轰烈烈的20多岁，与现代主义调情的哈莱姆文艺复兴社区如今已成过去，

“20世纪50年代甚至比20世纪初更为保守。我们看到了一个真正的变化，因此被认定为同性恋的人被视为国家威胁。作为一个共产主义者就在上面，”威尔逊说。“所以格莱迪斯宾利放弃了这一点，似乎想重新开始她的职业生涯，作为一个更传统的黑人女性表演者。”

在1952年，宾利写了她的生活故事，在一篇文章中，乌木杂志，题为“我是一个女人了。”在文章中，她描述了一个迷人的表演者的生活谁默默地挣扎着自己。她写道：“多年来，我一直生活在个人的地狱里。“像许多失落的灵魂一样，我居住在半个影子，没有男人的土地，存在于两性之间。”KDSPE“KDSPs”在经历了一辈子的孤独之后，她写道，她经历了治疗，唤醒了她的“女人味”。她声称结过两次婚。尽管威尔逊说其中一个男人否认曾和宾利结婚。这篇文章还附有宾利身穿一件白色女礼服，扮演家庭主妇的角色，为丈夫做饭、铺床、穿裙子、头上插鲜花的照片。研究过宾利生活的

学者说，宾利在这篇乌木文章中讲述了被“治愈”的故事这很可能是对麦卡锡时代的回应，也可能是对同性恋和共产主义威胁国家的敌对说法。威尔逊还说，宾利，谁是老，不陌生的改造，很可能是巧妙地利用新闻界。“我喜欢相信格拉迪斯·宾利掌握了当时的脉搏。他说：“她知道什么是受欢迎的，她能做什么，以及人们愿意花多少钱去看什么，之后她的职业生涯就一直在延续，尽管时间很短。”。1958年，在费城长大的宾利出现在格劳乔·马克思的游戏节目《你赌你的命》中，她说自己来自西班牙港（她的母亲碰巧是特立尼达人）。她在片场的钢琴前坐了下来，演唱了一首自她在哈莱姆区的日子以来音域和自信心都没有减弱的歌曲。1960年，

，作为一个受欢迎的艺人和一个生活在一个不准备接受她的世界边缘的女人，格拉迪斯宾利死于肺炎。她一直和母亲住在加利福尼亚州，并等待在基督爱的圣殿里被任命为牧师。今天，她被重新发现的原因与她年轻时的故事被蒙蔽的原因相同。

“Gladys Bentley应该被记住是一个性别违法者，”威尔逊说。“她只是在挑战自己，在今天的性别和性学研究中，她展示了性别的表现。”

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