宋代为什么出了那么多的山水画家?南宋他为冠,李唐、马远都次之 不久前,以其山水画《四景山水图》为蓝本的特种邮票正式发行,故宫藏品宝藏中又一枚明珠焕发新生。从内容上讲,五代入宋的北方画家多图写北方山水的雄奇壮阔,南方画家则描绘江南山水的秀丽温婉,北宋时北派更受重视,刘松年生长于南宋时的江南,《四景山水图》属后者。>五代宋初,山水画家已然名家辈出,李成、范宽、董源、巨然都是名留画史的巨擘。迁都临安后,画院重建。
四僧是谁?中国绘画史上名噪一时的四位画家的简介 明末清初时期中国绘画史上名噪一时的绘画流派,由于画派成员石涛、八大山人、髡残和弘仁皆为僧侣,故名四僧。明靖江王朱赞仪十世孙,父亨嘉因自称监国,被唐王朱聿键处死于福州。时石涛年幼,由太监带走,后为僧。朱耷的绘画对后世影响极大。>书画巨匠>髡残,中国明末清初画家。山水画主要继承元四家传统,尤其得力于王蒙、黄公望。">髡残是一位能诗书,善绘画的多面手。
清朝汪之瑞山水轴 《清汪之瑞山水轴》是清代汪之瑞创作的中国山水画。>>汪之瑞此画笔墨简淡,苍秀卓立,轮廓中锋勾勒,山作背面少皴。在明末清初的画家中,汪之瑞具有十分雄厚的艺术功力,可惜流传的作品太少。本幅上有戴洪魁的题语:“此前辈汪之瑞真迹,其势高洁,其笔简老,亦一时名手也。”汪之瑞,生卒年不详,清初画家。传世作品有《为跨千写山水图》、《虚亭诗意图》、《溪亭纳秋图》。
“无锡画派”散论 “无锡画派”散论说到画派,并没有一个确切的界定。康熙、乾隆年间,在南京地区以龚贤为首的八位画家世称“金陵画派”。虽然画派有以跨时空为标志命名的,如南、北山水画派;有以画家姓名为标志命名的,如黄筌画派;也有以艺术特点或美学思想为标志命名的,如没骨派、写意派、文人画派、院体画派等等,但画派的命名多以地名为标志,所以,“无锡画派”这一称谓是较为确切的。但是,这两位画坛巨匠,无疑是无锡画派的源头。
蓝瑛山水绘画的艺术特色及成就 蓝瑛山水绘画的艺术特色及成就蓝瑛是我国明末清初的画家,曾有美术史家把他列为“浙派”,对此,有专家学者提出异议认为:蓝瑛与戴进之间既无师承关系,在绘画面貌、艺术风格上也大相径庭,故不应因二人同处浙江杭州而列为同一画派—浙派。本文试通过对蓝瑛绘画作品的具体分析,来阐述蓝瑛山水绘画的艺术特色和所取得的成就。因此,在探讨蓝瑛山水绘画的艺术特色之前,我们首先要对蓝瑛的生平及师承有所了解。
明代的传世山水名画 明代的传世山水名画《山斋客至图》明周臣绢本设色纵136.4厘米横72.2厘米上海博物馆藏以封建文人的隐居生活为表现题材,反映了士大夫寄情山水,志耽林泉的闲雅情趣,画面描绘的是主客二人分别时依依不舍的感人情景。《两江名胜图》明沈周绢本设色纵42.2厘米横23.8厘米上海博物馆藏沈周的山水画,有些描写的是高山大川,表现传统山水画的三远之景,在画法上,早年承受家学,兼师杜琼。
宋画到底好在哪 宋画到底好在哪五代董源《寒林重汀图》绢本墨笔淡设色纵181.5cm、横116.5cm日本兵库县黑川文学院藏莱斯大学艺术史副教授黄士珊木刻版画自10世纪以来盛行于宋、辽、金、西夏、元,佛教版画的材质与主题虽然与存世的宋代主流绘画不尽相同,但其中许多标准化、格式化的母体、构图乃至风格显示了其与宋画的密切关系,并揭示了绘画是新兴版画最主要的图像数据库。但这幅国宝级北宋风俗画并不是宋画的最高代表。
登峰造极的宋画到底牛在哪里 登峰造极的宋画到底牛在哪里宋画之美,美在简单、含蓄、谦卑、轻柔的文艺态度,在困顿中浪漫,在缺憾中赞美,于山川小景、人物花鸟中轻叩生命的价值。过去大家熟的是宋词,现在热的是宋画。但这幅国宝级北宋风俗画并不是宋画的最高代表。作为商品的宋画,在后世奇货可居,仿制宋画一直是流行风尚和生财之道。所以,虽然宋代的书画和文献充足,专家们对宋画的鉴定还是把握不足。南宋李唐刘松年,马远夏圭称四家。
[名家名品] 北宋杰出的山水画家——范宽 《宣和画谱》记范宽“卜居终南、太华”,其说可信。在绘画方面,范宽除了精于山水外,也记有“故事人物”画。宋代画家郭熙说:“今齐鲁之士,惟摹营丘;关陕之士,惟摹范宽”。可见范宽绘画的影响,一直连绵不绝。苏轼在评宋汉杰的山水画时曾说:“近岁惟范宽稍存古法,然微有俗气”,“微有俗气”自然是贬意了,再看下面一句:“汉杰真士人画也”。这里透露出一个信息,那就是宋以前的人是不把范宽看作“士人画家”的。
[专家点评] 蓝瑛 古木文禽图 [专家点评]蓝瑛古木文禽图蓝瑛(明)古木文禽图(细部)蓝瑛(明)古木文禽图(款印)蓝瑛,字田叔,号啑叟,晚号石头陀,浙江杭州人,是明末重要画家,山水、兰石、花鸟无所不工。构图参差错落之中,求得疏密有致,一只鵅子鸟,悠亲栖于枝上,笔墨工写意相间,翎毛造型严谨,花木点染随意,枝叶饱含水墨,丰腴而沉厚,将体态轻盈的小鸟烘托得更加突显。