简析宋代文人画家的心理表现
简析宋代文人画家的心理表现在我国绘画史的研究中，宋代绘画存在着两种比较突出的形态：一种以赵诘为首的院体画，推崇形神兼备；另一种以苏轼为代表的士大夫文人画，兴起了“墨戏”的画风。正因为这样，与前代不同，宋代文人画的创作题材尤其偏重墨竹、墨梅、山水、树石及花卉，画家十分追求主观情趣的心理表现。换言之，文人画家的艺术作品其实是他们深层次心理特征的反映。
苏轼书法
苏轼《黄州寒食帖》
苏轼《黄州寒食帖》苏轼《黄州寒食帖》《黄州寒食帖》系三大行书书法帖之一，北宋文学家、书画家苏轼手迹。《黄州寒食诗帖》在书法史上影响很大，被称为“天下第三行书”，也是苏轼书法作品中的上乘。自此，《黄州寒食二首》诗稿被称之为“帖”。1922年，颜韵伯游览日本东京时，将《寒食帖》高价出售给日本收藏家菊池惺堂。《寒食帖》流失海外，一直使华夏子孙耿耿于怀。
[名家名品] 苏轼的书法艺术
[名家名品]苏轼的书法艺术宋苏轼致子厚宫使正议尺牍宋苏轼致知县朝奉尺牍宋苏轼致梦得秘校阁下尺牍宋苏轼次辩才韵诗宋苏轼覆盆子帖宋苏轼桤木诗卷宋苏轼前赤壁赋卷（一）宋苏轼致长官董侯阁下尺牍宋苏轼致坐主久上人尺牍宋苏轼跋语宋苏轼尺牍宋苏轼尺牍纵28.6cm、横40.2cm。苏轼的书法重在写“意”，走自己的路。苏轼是北宋著名的文学家、书画家。苏轼具有的多方面的文化素养和革新精神，在书法艺术中也体现出来，并且取得卓越的成就。
苏轼尺牍欣赏
苏轼尺牍欣赏在解读黄庭坚一文中谈到，古人留下的珍贵书法作品中，以尺牍居多，很少有写大字的。以下分享几篇书札苏轼《东武帖》行书苏轼《东武帖》，行书，台北故宫博物院藏。苏轼《覆盆帖》，行书，台北故宫博物院藏。
《功甫帖》研究：形体极相似 气韵却不畅
《功甫帖》研究：形体极相似气韵却不畅苏富比拍卖公司2013年秋季拍卖会在美国纽约举行，拍品中有一件苏轼的《功甫帖》，这是近年难得一见的历史名书法家墨迹，因而颇受世人的关注。《功甫帖》，纸本，尺寸未详。《功甫帖》从字的形体上看，与苏轼的书体相符，尤其接近于《北游帖》。《功甫帖》中以上诸笔法的瑕疵，不合乎苏轼笔性特点，虽然形体极其相似，然气韵不畅，我认为这很可能是摹写所造成的失误。
笔墨——仅仅是一种选择
笔墨——仅仅是一种选择对于笔墨的争论已经持续了相当多年。以待为今日中国水墨画发展过程中存在的争论提供一种思路。所以说，说笔墨情趣是一种“设定”，一种“权力”建构，也许比“意味”一说更为贴切一些。
中国诗人苏轼出生
在980年前的今天，1037年1月8日，中国诗人苏轼出生。苏轼，景佑三年十二月十九日卯时、诞生于四川眉州眉山县城内纱縠行苏宅。徽宗朝立"元祐党人碑"(罪人碑)，苏轼碑上有名。其诗，词，赋，散文，均成就极高，且善书法和绘画，是中国文学艺术史上罕见的全才，也是中国数千年历史上被公认文学艺术造诣最杰出的大家之一。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
细说唐宋八大家之人见人爱苏东坡
一个纷歧样的唐宋八人人，一段不克被忘怀的文化传奇。剧照-苏轼人见人爱苏东坡。如许一小我见人爱的苏轼，苏东坡，事实是若何炼成的呢？而在这些人傍边，“三苏”的名气是最大的，最为有名的，唐宋八人人，他们苏家就占有了三个。在书法方面，苏轼与黄庭坚、米芾、蔡襄，并称北宋四大书法家，人们称为“苏黄米蔡”。苏轼是天才加全才，这个特点在“唐宋八人人”中是惟一的。才子谁不爱啊，人见人爱。
苏轼书法作品的大家风范美不胜收
苏轼擅长行、楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。高度评价颜真卿的苏轼，是周全影响楷书汗青传统的第三人。若是把王羲之与颜真卿的书法形象作为书律例范的尺度像或尺度照，那么能够把苏轼的这种自由转侧的书法形象作为生活照。这是由苏轼开创的更具自由与个性化的书法艺术派别，大为雄厚了书法的身形形象，成为楷书时代的第三次厘革。
[专家点评] 宋 蔡珪 行书跋苏轼李白仙诗卷
朝廷制度损益，多所裁定。在古代，大凡文学家、官员的字多有可观，这是因为科举考试中书法的好坏也是衡量是否录取的一个标尺，古人在书法上用功自是必然，蔡珪也不例外。在加上他父亲松年就是一位书法家，蔡珪书法好，自是情理中事了。蔡珪这件书作结体宽博、行笔流畅，富有节奏。点画生动精到，在书风上可以看出受到苏东坡的影响。有趣的是在苏东坡“李白仙诗”卷上也有蔡松年的题跋。