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摘要：砖雕的历史和欣赏近年来，随着收藏范围不断扩大，有些过去大家不太关注的藏项，也渐渐引起注意，并形成了一定的规模。砖雕的历史大约可以追溯到周秦，砖瓦已是当时宫廷建筑的重要材料。宋代砖雕艺术较有代表性的是１９５５年在河南禹县白沙镇出土的几座墓葬。瓦当和汉画像砖砖雕工艺一般分窑前雕和窑后雕。汉画像砖，可以说是砖雕的一个艺术高峰。隋唐五代的砖雕隋、唐、五代，尤其是隋唐两代宫殿建筑和碑石墓志空前发展。
砖雕的历史和欣赏
近年来，随着收藏范围不断扩大，有些过去大家不太关注的藏项，也渐渐引起注意，并形成了一定的规模。砖雕就是其中的一种。我国砖雕艺术历史悠久，载负着传统文化，各个时代都有不同的文化传承，也留下了不同的时代烙印。为了广大读者和藏友的需要，我们特邀林槐先生撰写了一组有关砖雕的入门文章，题为《话说砖雕》，望广大读者关注。同时本报为了与广大读者藏友进一步沟通，决定开辟互动平台，请读者提出自己关心的问题，我们将聘请相关专家予以解答。
砖雕，一般为建筑构件，用凿和木锤在水磨青砖上钻打雕琢出各种人物、花卉、风景、动物、书法等图案，用在建筑不同的位置进行装饰。种类有浮雕、透雕和线刻等。但也有用作文玩的。比如用瓦当的背面或用秦砖雕凿成砚台，用故宫大殿铺地的“金砖”雕刻花纹做成桌面等，但砖雕用途还是以建筑用为主，一般配合石雕、木雕用在建筑的不同部位。
砖雕的历史大约可以追溯到周秦，砖瓦已是当时宫廷建筑的重要材料。秦代的砖上盛饰浮雕纹样。陕西咸阳一带曾出土过秦代的空心大砖，上面饰以龙纹、凤纹等浮雕，亦有绘画式的山林狩猎等细线浮雕。不过这些砖雕都是利用阴模压印的。两汉时期常见的砖有两种，一种是铺地的方砖，表面雕刻几何图或吉祥文字；另一种是建筑物或墓室壁面上的图像砖，即画像砖。画像砖既是建筑结构的一部分，又是一种室内装饰。战国已有生产，秦代得到发展，两汉时期达到鼎盛。表现形式为阳刻线条、阳刻平面、浅浮雕等相结合，一般用木模压制，亦有直接刻在砖上，有的还施加彩色。有方形和长方形等几种，多数为每砖一个画面；亦有上下分为两个画面的，内容有割禾、制盐、采莲、七射，以及饮宴、歌舞、百戏、车马出巡、神仙故事等。构图富于变化，造型简练生动。画像砖大都发现于四川的东汉墓中，河南和长江中下游地区的南朝墓中也有发现，但常用小砖拼成、个画面，内容多人物和装饰图案等。后代园林建筑等也用画像砖，大都是浮雕和圆雕的结合。
隋、唐、五代，尤其是隋唐两代宫殿建筑和碑石墓志空前发展。所用砖瓦；在纹饰方面，与以前的秦代相比，却大有逊色。唐代建筑用砖，以莲花、葡萄纹最为多见。唐代砖雕比较突出的是１９７８年河南洛阳发现的修定寺塔。塔身是用预先设计的花纹图案雕砖连续镶嵌而成（砖系模制涂釉）。图案纹样作如下安排：位于塔檐以下四壁，为一排天幕、华绳、流苏间以莲花，其下则构成为竖菱形，作鱼鳞式排列，每一菱形内的纹样又有多种变化，如人物、动物、花卉等。人物中有武士、童子、舞人、胡人、力土和不属于佛教的真人、仙女、魔师；动物中有象、狮子、龙、虎、鞍马等等，每一个菱形内的图像都不相同。而这些人物、动物，都有繁复的卷云相衬托，形成整个壁面光彩绚丽、灿烂夺目的效果。另外，在塔的南面，有拱形塔门，门左右的护法金刚力土和青龙白虎等，也是雕砖镶成；而在塔的四角，各有一根花砖砌成的立柱。像这样的镶砖花纹塔，在全国范围内也是很少见到的。
宋代的墓砖雕刻较为普遍，这种砖雕技术与以前的模制不同，而是直接用砖雕为浮雕，或半圆雕的人物，镶在四周墓壁上。中国历史博物馆收藏有河南偃师出土的雕砖４块，所雕题材为妇女厨下劳作，如烹茶、洗涤、剖鱼、梳发等，对于每个人不同的服饰妆扮和动态表情都有很细致的刻画；雕刻手法简洁，颇富有民间风趣。宋代砖雕艺术较有代表性的是１９５５年在河南禹县白沙镇出土的几座墓葬。其中一墓在墓室砖壁上雕有墓主人夫妇的浮雕像，所有的桌椅器物也都和人物同样雕出，并凸出墙面，而背后的侍从人物和帷幕等背景陪衬，则是用绘画表现。这样，既使凸出的事物给人有一种真实感，而且对于所表现的人物的主体也有了明显的区别，使得主体更为突出。在同一墓后室的正壁，雕有一个宽阔的双扇假门，门扇半开，浮雕出从门内探身外窥的便装侍女一人，仅露出窈窕的上半身，显得格外动人。这种妇女半启门探身窥视的雕像，是宋元雕砖中常见的表现世俗生活的题材之一。宋墓的砖雕在北方各地相当普遍，雕刻题材多数是反映现实生活，除河南外；山西、甘肃、宁夏等地也有出土。宋代以后，具有民族传统的砖雕，在一般民间建筑上仍然很发达。以明、清两代的砖雕最为精巧。元代继承了宋代传统，也盛行在砖建的墓室中施以雕砖装饰。明、清两代的砖雕遍及各地，以北京、天津、陕西、山西、河北、江苏、安徽、广东、江西等地保存最多。
瓦当和汉画像砖
砖雕工艺一般分窑前雕和窑后雕。窑前雕：即在尚未入窑烧成砖的土坯上进行雕刻，其优点为具有如木雕般的丰富层次，线条较为自然圆滑，惟因窑烧过程，土胎加温以力压挤土坯，图案边缘较平滑，但稍向上隆起变形，不利于大块面之拼组，砖色亦难掌握，拼图画面无法完整。窑后雕：在已烧成砖的成品上，以小凿子慢慢雕花，其优点为没有窑前砖雕的缺点，其缺点为线条较为生硬，只能作浅浮雕，且图案边缘有凿子的痕迹，同时较耗工。砖雕作品线条刚直有力，可惜因不易 ... ，故数量不多。
砖雕作品最早可以追溯到西周时期。陕扶风、岐山县内的周原遗址，这里东距西安一百公里，是周人灭商的国都。周原遗址东西长约五公里，南北宽约三公里，其内分布着大量西周建筑、墓葬、制铜和制骨作坊等遗址。在这里发现了较多饰纹瓦当，直径一般在１７．７——２５厘米之间，间饰弦纹、重环纹等。其 ... 流程大致是先制成圆形瓦头，然后再在其上以泥条盘筑成圆筒体，形状近于水桶，再以细绳勒割为两半即成。当面的纹饰是全瓦制成手工刻绘的，这与后世瓦当以模范 ... 的 ... 颇不一样。这可以说是我国最早的砖雕。重环纹亦是西周中晚期青铜器上的一种最常见的纹样。
汉画像砖，可以说是砖雕的一个艺术高峰。汉代注重厚葬，因此很讲究墓葬内部的装饰，留下了丰富的实物与研究资料。入门者可参考如下著述：傅惜华《汉代画像全集》，巴黎大学北京汉学研究所１９５０年印行。段拭《汉画》，中国古典艺术出版社１９５８年版。萧亢达《汉代乐舞百戏艺术研究》，文物出版社１９８４年版。夏亨廉、林正同《汉代农业画像砖石》，中国农业出版社１９９６年版。顾森《中国汉画图典》，浙江摄影出版社１９９７年版。蒋英炬、杨爱国《汉代画像石与画像砖》，文物出版社２００１年版。上述著作中，包括汉画像砖的发现和研究简史、汉画像石、砖的区域分布和产生的社会背景、汉画像的艺术表现手法、墓地祠堂画像石、砖，地下墓室画像石、砖之间的关系等。根据段拭《汉画》的研究，汉画可以归纳为六类：一是缣帛画，二是宫殿壁画，三是墓壁画，四是器物上的装饰画，五是石刻画像，六是砖画像。第三项实际包括了墓壁画像、石刻画像和砖刻画像三种，因为这些画都是刻在砖石上面，故可以归为一类。还因为这类画像出土最多，涉及的范围最为广泛。其中发现最多的是在山东、江苏、河南、四川等地。这些地方都是当时最为富庶区域。
隋 唐 五代的砖雕
隋、唐、五代，尤其是隋唐两代宫殿建筑和碑石墓志空前发展。所用砖瓦，在纹饰方面，与以前的秦代相比，却大有逊色。唐代建筑用砖，以莲花、葡萄纹最为多见。唐代砖雕比较突出的是１９７８年河南洛阳发现的修定寺塔。修定寺塔位于安阳市西北３５公里清凉山。塔高１６米，由塔基、塔身、塔顶三部分组成。清末年间，修定寺已经毁掉，只留下唐塔残高９．５米的塔身。塔身是用预先设计的花纹图案雕砖连续镶嵌而成（砖系模制涂釉）。 从修定寺遗址和碑文记载来推断，它并不是用来埋葬高僧骨灰和遗物的和尚塔，而是建于寺内中轴线上供人参拜的主体建筑。
单层方形的修定寺佛塔，用菱形雕砖饰面，各种形式的花砖计有３７７５块，嵌砌面积达３００平方米，没留下一处空白。上面有丰富多彩的人物、动物和以莲花为主的图案。四隅亦装马蹄形团花角柱，两侧加滚龙攀缘副柱，自檐部起整个壁面如同覆垂的一幅华丽的大幅幔，每一菱格一个单元，图案包括道人、菩萨、武士、童人、胡人、天马等共有７２种。
图案纹样作如下安排：位于塔檐以下四壁，为一排天幕、华绳、流苏间以莲花，其下则构成为竖菱形，作鱼鳞式排列，每一菱形内的纹样又有多种变化，如人物、动物、花卉等。人物中有武士、童子、舞人、胡人、力土和不属于佛教的真人、仙女、魔师；动物中有象、狮子、龙、虎、马等等，每一个菱形内的图像都不相同。而这些人物、动物，都有繁复的卷云相衬托，形成整个壁百光彩绚丽、灿烂夺目的效果。另外，在塔的南面，有拱形塔门，门左右的护法金刚力土和青龙白虎等，也是雕砖镶成；而在塔的四角，各有一根花砖砌成的立柱。像这样的镶砖花纹塔，在全国范围内也是很少见到的。
这些雕像，形象生动逼真，实为不可多得的唐代砖雕艺术佳品。从唐塔雕砖人物的形象来看，除了力士、飞天、胡人等形象外，还嵌有纯属道教的三清的形象，这“证据”说明当时佛道是合流的。到了宋代，墓砖雕刻较为普遍，不过这种砖雕技术与以前的模制不同，而是直接用砖雕为浮雕，或半圆雕的人物，镶在四周墓壁上。下一节我们讲宋代的砖雕特色。
两宋的砖雕艺术
宋代的墓葬雕塑，由于受社会风 ... 影响，在 ... 上处低潮阶段。然而事物的发展往往是具有两面性的，宋代在墓葬方面的墓俑虽然减少，但作为墓室装饰的砖雕艺术却有了突出的成就。最值得称道的是那些半立体半平面，即半雕半画相配合的作品。如１９５２年，河南禹县白沙宋墓出土的戏剧人物砖雕，可为宋杂剧角色行当的形象物证。这组砖雕共四人，由左向右：第一人头戴簪花幞头，身穿圆领长衫，左手叉腰，右手下垂，似在甩袖，面呈喜色；第二人头戴展角幞头，身穿圆领长袍，外套宽袖对襟大衣，双手秉笏；第三人头戴软巾，身穿短衫，腰束带，下穿短裤，一手抚胸，一手下垂；第四人头戴软巾诨裹，身穿圆领长袍，腰束带，右手持一竹竿，左手抓腰带。这四人从其手持道具和服饰装扮来看，与文献记载的宋杂剧角色是一致的。
宋杂剧中的舞蹈还不像后世一样成熟，但独舞和对舞，边说边舞的场面可能已经存在。这从宋杂剧中五人作场、三段演出的形式可见端倪。据《梦梁录》载，这三段演出：“先做寻常熟事一段，名曰‘艳段’，次做正杂剧，通名两段……又有杂扮，或曰杂班……乃杂剧之后散段也。”从１９５８年河南偃师酒流沟出土的宋墓杂剧砖雕可以看出这种表演的情况。这五个角色分别雕刻在三块砖上，第一块雕一人，戴簪花幞头，穿圆领长袍束带，侧身面向左方，双手展示一幅画卷，从其脑后露发髻，小脚女莲钩可以推断为女子所扮演的角色；第二块砖雕二人，右方一人头戴展角幞头，身穿宽袖长袍，左手持笏，右手置笏上；左方一人戴东坡巾，穿圆领窄袖长袍，腰束带，右手持一印匣，左手指对方，似在对话；第三块亦雕二人，右方一人，戴软巾诨裹，身着短衫，敞胸露腹，左手置于腹部，右手二指入口，似打口哨；左方一人，头戴展角软巾，身着短衫，坦胸露腹，乳脐毕现，左手托一鸟笼，内有小鸟，他伸手逗鸟，面向对方，两人皆做丁字舞步，神态动作都似在对话。这三块砖雕，第一块描绘的是“艳段”演出，“艳段”是开场前的帽戏，多是歌舞小段，是祝福祈瑞一类所谓“先做寻常熟事一段”。第二块砖上的两个人物，从他们手中的笏、印道具看，表演的是官场戏——正杂剧。宋代的正杂剧者，主要是表演官场生活，即所谓“官本杂剧”。第三块描绘的就是“散段”，又称“散耍”，多是表现市井生活，并有喜剧调笑色彩。
徽州的砖雕艺术
宋代以后，具有民族传统的砖雕，在一般民间建筑上仍然很发达。尤以明、清两代的砖雕最为精巧。元代继承了宋代传统，也盛行在砖建的墓室中施以雕砖装饰。明、清两代的砖雕遍及各地，尤以北京、天津、陕西、山西、河北、江苏、安徽、广东、江西等地保存最多。
徽州砖雕是徽古建筑装饰艺术的重要部分，遍及城乡。至今还保存在明、清时的古建筑祠堂、大厅、寺庙、书院和民居中。砖雕广泛地应用门楼、门罩、八字墙、镂窗、民檐、屋顶、屋翎及旌表牌坊、神位龛座等，使建筑物典雅、庄重、富有立体效果。“门罩迷藻悦，照壁变雕墙。”是徽州砖雕应用的真实写照。
徽州砖雕有平雕、浮雕、立体雕刻，题材包括翎毛花卉、龙虎狮象、园林山水、戏剧人物等，具有浓郁的民间色彩。明代砖雕的风格过趋粗广、古拙而朴素；明末清初，由于富商们对豪华生活的追求，因此清代砖雕的风格渐趋细腻繁复，注重情节和构图，透雕层次加深。在见方尺余，厚不及寸的砖坯上雕出情节复杂，多层镂空的画面，从近景到远景，前后透视，层次分明，最多约有９个层面，令人产生精妙无比的美感。
徽州砖雕的用料与 ... 极为考究。一般采用经特殊技艺烧制、掷地有声、色泽纯清的青砖为材料，先细磨成坯，在上面勾勒出画面的部位，凿出物象的深浅，确定画面的远近层次，然后再根据各个部位的轮廓进行精心刻划，局部“出细”，使事先设计好的图案—一凸现出来。砖雕在歙县、黟县、婺源、休宁、屯溪诸地随处可见。古老民居、祠堂、庙宇等建筑物上镶嵌的砖雕，虽经岁月的磨砺，风雨的剥蚀，它们依然是玲珑剔透，耐人寻味。歙县博物馆藏有一块灶神庙砖雕，仅尺大见方的砖面上，雕刻着头戴金盔，身披甲胄、手握钢锏的圆雕菩萨，据考证，这块精巧绝伦的砖雕花费了１２００个匠工，堪称徽州砖雕艺术的经典作品。
徽州砖雕始作于唐、宋，盛于明、清。从明代中叶到清代末期，三四百年间争奇斗艳。其数量之多、内容之广、形式之美，在我国明清民间雕刻史上堪称奇迹。安徽徽州有“四雕”之称，指砖雕、木雕、石雕、竹雕。在古建筑门楼、门罩等构件上几乎遍饰精细的雕刻，这些分别用木、砖、石、竹雕成的作品，极具历史和艺术价值。
编辑：因因
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