论任伯年的绘画特色与民间艺术的关系 论任伯年的绘画特色与民间艺术的关系摘要:海派绘画在中国美术的发展中起着承上启下的作用,“学习民间、借鉴西方”是其重要特征。任伯年作为海上画派鼎盛时期的代表人物,是将民间艺术与文人艺术完美结合达到雅俗共赏的典范,他的艺术发展与特色体现了民间艺术对海派绘画的影响。三无论从题材内容还是到精神格调,抑或是手法技巧,任伯年的绘画都受到了民间艺术的熏染。
文人画"吴派"的开创者沈周《写生册》 不应科举,专事诗文、书画,是明代中期文人画"吴派"的开创者,与文征明、唐寅、仇英并称"明四家"。作为明四家之一,沈周在丹青史上地位不凡。他的写意画风对后世影响深远,通过他的《写生册》可见一斑。
董其昌所谓的 “文人画”与“南北宗” 董其昌所谓的“文人画”与“南北宗”山水画的历史行程,到唐,是风云谲幻的一代。董其昌的上述两点论证,归纳起来,所谓“文人画”,就是他所发明的“南北宗”之“南宗”,反过来说,北宗不是“文人画”,这两派之首,北宗是李思训父子著色山水,南宗是王维变钩斫之法,用渲淡。董其昌所说的“钩斫之法”他没有解释,顾名思义,应该是指画山与石的轮廓线。董其昌所说的“渲淡”,他在另一条中说:“自王维始用皴法,用渲染法。”
[网上展馆] 草间偷活-齐白石笔下的草虫世界 而齐白石在草虫绘画方面集大成的成就,则将这一领域的表现推向了一个后无来者的高度。因此,将齐白石的草虫画放到整个中国绘画史中去考察,可入“神品”之列。到30岁左右,齐白石已经能以画画为生。齐白石在35岁之前,活动的范围仅限于杏子坞附近的百里之内。齐白石创造了一种超于现实的生活,他把那些丑的、恶的,通常认为是不入画的东西搬上了画面,营造了一个属于他自己的草虫世界。
[名家名品] 立万象于胸怀、传千祀于毫端—江兆申 少年江兆申何其幸哉,同时江先生的聪明早慧也显出端倪。此前溥心畬并不主张江兆申学画,因为“儒讲授之余,只以丹青易米而已,”而江兆申的诗“取径至高,择言至雅,”溥心畬对江兆申寄以厚望不言而喻。虽然溥心畬著有《四书经义集证》,但使之扬名的是他的绘画,江兆申也概莫能外。陈衡恪文人画四要素之人品、学问在江兆申身上得到了验证。然而这些问题在江兆申的绘画中都得到了圆满的解决。
[名家名品] 文人画的薪传——陈师曾画论画作小议 [名家名品]文人画的薪传——陈师曾画论画作小议近现代陈师曾一塔松萝望海清近现代陈师曾兰花图近现代陈师曾妙峰山所见近现代陈师曾寒林图近现代陈师曾山水近现代陈师曾山水图近现代陈师曾竹近现代陈师曾终日法堂惟...近现代陈师曾荣贵图近现代陈师曾菊近现代陈师曾菊石图近现代陈师曾菊花图近现代陈师曾墙有耳近现代陈师曾槐堂竹谱纵23厘米,横684厘米。
浅绛彩瓷砖文人画风:简淡化 浅绛彩瓷砖文人画风:简淡化浅绛彩瓷的定位,首先应当定在文人画意上,定在浅绛彩瓷的创作蕴涵了丰富的超越画面的“象外之旨”上,这是毫无疑义的。浅绛彩瓷的文人画意突出表现为淡泊名利、超然物外、寄形自然、卧游山水。具体说来,浅绛彩瓷的文人画风可从简约构图和淡雅设色两个方面加以阐明。通常以为浅绛彩瓷多用淡绿、淡蓝和淡赭,主要是针对山水画而言。
景德辉煌——明代陶瓷的艺术之美 景德辉煌——明代陶瓷的艺术之美明代经济发展的一个重要特点之一,就是许多的城镇都发展成为不同的手工业中心。尽管如此,景德镇在全国的制瓷业中,还不能居于盟主的地位。但是就整个制瓷业来看,景德镇是全国的制瓷中心,它代表着明代中国的制瓷水平。除受宗教的影响之外,明代的陶瓷艺术还受到当时各种姐妹艺术的影响,如明代是中国历史上丝绸生产发展的高峰,产生了许多新的品种。
论元代道教与文人画审美精神 论元代道教与文人画审美精神一元代道教盛行,文人们多受其影响,有的还加入了道教。元代文人画的重要代表人物与道教的密切关系,表明文人画与道教的兴盛有共同的时代因素和内在的精神联系。可以说,元代道教的兴盛在一定程度上促进了文人画的兴盛。
论文人画之写意传统 论文人画之写意传统文人画。成为文人画家共同遵循的规律。文人画家所以重水墨而轻色彩,这同中国传统绘画的艺术观念有直接关系。对于文人画家来说,表现为书卷气和笔墨二者的高度结合,而笔墨又需继承一定的传统。这也就是文人画雅正风格与传统的问题。