以下文字资料是由(历史认知网 www.lishirenzhi.com)小编为大家搜集整理后发布的内容，让我们赶快一起来看一下吧！
摘要：认识传统与出新这两年绘画界出现了“重新认识传统”的提法，我觉得这个提法不无道理。所以“重新认识传统”，要因时因人而不同，各人也要根据自己的长处扬长避短。时下的画坛为我们提供了很宽广的天地，出人出材也要纷呈多姿，这大概就是“重新认识传统”的内涵吧。
认识传统与出新
这两年绘画界出现了“重新认识传统”的提法，我觉得这个提法不无道理。现代化的都市在发展，比如说拆旧房是为了经济发展。然而，对艺术家来说这里有个艺术问题，因为对现代人来说房子不只是避寒，它还是现代艺术，所以，从这个意义说，我们盖大楼要像创作艺术一样，不能凭空想象拔地而起，要借鉴中外古今的建筑，和当代画家搞创作一样，因为古人已经留下了许多精湛的范本。
中国画和建筑一样，从顾恺之到当代人物画，晋朝画风清瘦坚挺，唐朝浮华高贵，《簪花仕女图》是大唐盛世的气度，从陈老莲到任伯年则是宫廷画走入民间，文人画开始了雅俗共赏之路，他们的出现既是艺术家个人风格的展现，也是社会艺术学的展现，是我们研究、借鉴、出新底本。 现在回过头来看连环画，它已经作为新写实之风记载在现代人物画史上了。连环画艺术所以在五、六十年代达到了绚烂的时期，成为艺术的瑰宝，也是社会文化和艺术家的积累、借鉴、生活、探新的结晶，借鉴的范本之多，师出各门之广，真是眼花撩乱，小人书登大雅之堂真是前无古人。中国的传统真是博大精深，它分两个方面：民间的和宫廷的，刻意是融合，很难区分属于哪个方面，陈洪绶的《博古页子》、《水浒页子》都是经过当时巧匠刻制的，实质上为雅俗艺术的融合开创了一条崭新的路子，也为绘画的再创作提供了一条如何借鉴的办法，从中更可以清楚地看到古人是如何进行借鉴和再创作的，所以“认识传统”不是我们碰到的新课题，古人也这样。当代国画要包融的面很宽，就是传统也各有说法。晋唐宋三朝代的画风与整个社会的发展是同步的，社会的风尚与画风是一致的，当然也有些小小的不同，晋朝比较强调艺术家的个性，虽说是“汉唐雄风”，但晋朝画风相对比较弱。发展到元明清的画风则是外来文化与市场塑造的，要说中国画的出新与画家的个性的张扬，市场的发展使画家的艺术创新得到完全的解放，“元四家”、“明四家”、“扬州八怪”、“海派”艺术都是这个时期的产物。然而，事物都有它的两面性，过于社会性的艺术太严谨，但强调生活和格局，过于市场性的创新风格虽然带来了艺术的纷呈多姿，但艺术的工整性就比较弱小，然而它又有强调张扬艺术个性的一面。所以“重新认识传统”，要因时因人而不同，各人也要根据自己的长处扬长避短。时下的画坛为我们提供了很宽广的天地，出人出材也要纷呈多姿，这大概就是“重新认识传统”的内涵吧。
以上内容由历史认知网整理发布(WWW.lishixinzhi.Com)如若转载请注明出处。部分内容来源于网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。特别申明：本文内容来源网络，版权归原作者所有，如有侵权请立即与我们联系（devmax@126.com），我们将及时处理。